音乐综艺节目《声生不息·港乐季》热播

芒果TV、湖南卫视、tvbi (TVB)联合打造推出的大型音乐综艺节目《声无止境》(以下简称《声无止境》)，近期成为收视率极高、讨论广泛的爆款。该节目通过男歌手和女歌手的“粤语歌大赛”，带领观众回到与经典粤语歌相关的美好时光。

上世纪80年代中期，随着《霍元甲》、《上海滩》、《英雄》等香港影视作品的陆续引进，《长城永不倒》、《上海滩》、《当年的爱情》等粤语歌一夜之间风靡内地。这些带有浓厚“港味”的流行歌曲，给内地民众带来了强烈的文化震撼，用蹩脚的粤语哼唱这些朗朗上口的歌曲，成为当时内地一道鲜明的文化景观。

近40年后的今天，香港的粤语歌曲似乎已经失去了勇气。我们经常听到一种夸张的说法“香港音乐已死”。事实上，虽然香港粤语歌在华语流行乐坛独占鳌头的时代确实已经过去，但在各种音乐综艺节目中仍有大量歌手改编、翻唱不同时代的经典香港粤语歌，能够一次又一次引起观众的强烈反响。可以说，香港粤语歌在华语流行乐坛仍然占有重要地位。

声音无止境的流行印证了这个事实。虽然是竞技歌唱类的综艺节目，但声音里充满了采访和纪录片片段。它不仅介绍了香港粤语歌曲的重要创作者和演唱者，阐述了香港粤语歌曲的风格和特点，还回顾了整个香港流行音乐的发展历程:60年代起步，70年代成熟，80、90年代辉煌...流行音乐发展的这条曲线，也是香港经济腾飞的曲线。

除了细腻真挚的歌词和兼具传统与现代特色的旋律外，《爱在深秋》、《千千阙歌》、《夕阳醉了》、《水中花》、《今夜请小心》等文学元素在歌名中的运用，也是八九十年代港式粤语歌曲的重要特征，蕴含着深邃的思想和淡淡的情怀。这些歌曲中的“悲凉”恰恰反映了当时香港都市人的“闲适”。上世纪八九十年代，弥漫在香港粤语歌曲中的那种忧郁和深情，是物质丰裕时代人们精神特征的无意识反映——无忧无虑，悠然自得，因为无忧无虑而关注个体的情感体验，关注个体的情感体验，就产生了对个体情感如此多的理解甚至悲伤。

所以在八九十年代，香港音乐中“忧郁”的本质其实是休闲，自然具备了当代都市文化的气质。这种气质对当时的大陆观众来说是迷人的，它以丰富的物质资源满足了他们对城市生活的向往和渴望。这种气质在经济蓬勃发展的当代中国并没有过时，而且高度契合。20多年过去了，香港社会在发展，内地社会在前进。随着经济的高速增长，文化的日益开放，城市化的不断推进，内地人和香港人的生活方式并没有太大的不同，两者之间的文化交流也不存在延迟。所以，看似已经走下“神坛”的香港粤语歌，如今依然可以成为各种音乐综艺节目中的“香饽饽”。

《声无止境》将在香港回归25周年之际播出，具有特殊意义。这个节目真实地展现了曾经化干戈为玉帛，给内地流行音乐带来满满滋养的香港粤语歌，是如何为当代内地流行音乐的发展注入新的活力的。如今，香港的粤语歌已经融入了中国流行音乐的整个发展体系，它所代表的城市文化精神已经成为许多中国流行音乐的丰富养料。在节目中，不少内地中青年音乐人真诚地表示，他们是听着香港粤语歌长大的，他们是因为香港粤语歌开始喜欢音乐并从事音乐工作的。在内地和香港音乐人的实践交流和学习过程中，不同的创作主题、思路和方式得到了有效的沟通和融合。

从节目形式来看，《声无止境》是香港制播平台与内地制播平台的强强联合，是新媒体与传统媒体的高度融合；那么，从内涵上来说，不就是成熟城市文化与新城市文化的融合，民族主流文化与特色地方文化的融合，传统文化与现代文化的融合吗？如今，虽然一首粤语歌很难从街头唱到街尾，但也未必是坏事，因为香港粤语歌的精髓早已融入了更广阔的文化世界和更大的受众市场。

作者:Simu